也可能是我的审美观有问题，国画那小学生涂鸦似得画风始终接受不能，是不是个人审美观太low了？

你没有问题，审美取向

要不试着读点哲学？

毕加索曾经说过：“我在小的时候已经画得像大师拉斐尔一样，但是我却花了一生的时间去学习如何像小孩子一样作画。”
“涂鸦”其实是绘画的最高境界。
特别是摄影越来越大众化的现代，“画的像“早就不是评价画家的标准了。

喜好问题无对错

人物画真不行

山水画可以

油画也有“瞎画”的那种风格啊，这就是对风格的喜好问题了。

中式传统人物画法，历史上有没有人曾经试图引入过“光”的概念？

国画的人物画非常传神，体现的是一个人的精神内涵，甚至是历史意味。

当然，喜欢国画和油画都是个人的取向，无谓对错。

原画师画的不像怎么吃饭？让你画条龙你说照相比画更像？你画个涂鸦看看？

国画有透视的技法吗？

有啊，不准而已 T_T 你看那些房子

很多时候国画能表现出那种意境，比如高山大川的云雾湿润的感觉。你让油画去写实出来，比起国画就差太远了。
国画和水彩有点类似，是画出那种韵味。
我不喜欢国画的写实

我觉得国画才是真高大上

“龙”你拍个照给我看看？？

传说中的多点透视。。。。。

不过你要是穿越回去问张择端《清明上河图》的多点透视如何牛逼，张择端本人肯定是一头雾水，因为“多点透视”这个词本来就是现代人杜撰出来洗地专用的一个词（和“通假字”情况类似），古代画家根本不知道这多点透视是什么玩意，无非照着感觉画而已，并没有任何透视理论。。。。。

不是不准，中国画特别是建筑用的都是平行透视。
中国画其实是很大一个概念，工笔、写意、山水、花鸟、人物、侍女都有各自的体系。
但是具体到写实部分，深入研究到具体细节如构造、光影等等就会被认为属于匠气太重，是被士族排斥的部分。
其实不光是绘画，包括其他很多艺术和建筑、手工领域都是属于经验代代相传但是没有构筑起理论体系。
但是脱离和现实相关的部分，和西方绘画相比，同时代的中国画实际上走得更远。

《清明上河图》这类长卷画可不是像现在这样摊开来看的，原本是边推卷轴边看的


而且那么多宋画是偏写实，带透视的

清明上河图艺术价值一泡污

主要是，国画认为，越像越low，不是文人画，是匠人画

你是不是只看过写意的国画?

“像小孩子一样作画”不是指“涂鸦”。

你这理论又是从哪里批发来的

“涂鸦”只是比喻的说法，比喻表达内心，随性而为的绘画。
不是指乱画。

不懂你就不要乱说嘛

真心求推荐几幅写实的国画欣赏一下。要传统技法的中国画，晚清及以后的不算

散点透视就是没有透视，国画讲究的是意境、玄学

我怎么觉得清明上河图是国画巅峰……
哲学绘画建筑音乐政治经济科学技术跟欧洲比都是短板，也不见得是坏事啊
不然现在还是内卷化饭都吃不饱的永乐康乾盛世……

您这短板是不是多了点？

西方画形，东方画神
风格不同，说国画low你让一个西方画刷笔的油画画师拿中国毛笔他会疯掉

清明上河图的艺术价值并不高啊。。

国画有安排很好的画
但是欧洲画家也懂得构图和留白
后来也研究过日本画
再后来还有专门研究抽象的对比色彩平面构成的
所以杂志设计什么领先时代
但是好处是这些知识都是开放的，谁都可以学习
艺术品也公开展览

不像古人靠悟性和机运学画

国画也有工笔画~

不会疯掉的，照样可以画。

东西方绘画其实好坏的标准本质相差不远，只是创作工具有差异。

举个不恰当的例子，楼主觉得白井影二和森气楼哪个的画高大上

艺术价值很难准确评价的。只能用钱来说的话。外国油画拍卖价格略高。但是那是因为国画基本好东西都是无价之宝。私人手里基本没有。全在国家博物馆里。在市面上流通的那些也不便宜。就拿15年齐白石的一组画来说。起拍价19亿。也算很高的价格了。

这就是西方后来想达到的境界

中国古代十大名画http://baike.baidu.com/link?url= ... Uf_FExWRH2gqA9bfC6q

我觉得韩熙载夜宴图和清明上河图是里面成就最高的了，富春山居图也很强

东晋 顾恺之 《洛神赋图》 北京故宫博物院
唐代 阎立本 《步辇图》 北京故宫博物院
唐代 张萱、周昉 《唐宫仕女图》 《挥扇仕女图》 北京故宫博物院
《虢国夫人游春图》辽宁省博物馆
《簪花仕女图》辽宁省博物馆
《宫乐图》 台北故宫博物院
《捣练图》 美国波士顿博物馆
唐代 韩滉 《五牛图》 北京故宫博物院
五代 顾闳中 《韩熙载夜宴图》 北京故宫博物院
北宋 王希孟 《千里江山图》 北京故宫博物院
北宋 张择端 《清明上河图》 北京故宫博物院
元代 黄公望 《富春山居图》 前段《剩山图》浙江博物馆
后段《无用师卷》台北故宫博物院
明代 仇英 《汉宫春晓图》 台北故宫博物院
清代 郎世宁 《百骏图》 台北故宫博物院

[本帖最后由 well 于 2016-7-27 13:29 编辑]

浮世绘岂不更low？

呵呵，改革开放前，画是不准流通买卖的，所以画院那些画家的画都是不值钱的，只能每月上交固定篇幅的画给画院，拿工资

国画本来就有工笔画，而且不管是工笔画还是”涂鸦画”，只要有一点点瑕疵不满意，画家就会把整幅画都撕掉。当时画院一些工作人员还有特意去偷这种废画的，然后敲上画家的印章，私藏起来

国画纯粹是古人书法的一个附庸，睡觉完下午来上图

文人画才是玩玄学。。。。。

但肖像画呢？画得像是肖像画的唯一追求没错吧？因为本来画家就是请来当人肉照相机用的，可中国古代肖像画水平也就那样，人体结构都画不准，这总不能拿什么意境玄学来洗吧？

個人認為粗淺的來說，油畫畫形，國畫裡的文人畫是走心的。西方藝術一直走到19世紀才開始想到我靠畫畫還可以走心。相對應的中國畫承載的視覺信息就比同時期的歐洲畫少了一些。漢武帝比凱撒在視覺上就模糊了不少。文人畫自有另一種觀賞趣味，鑑賞門檻比油畫要高。但絕不是玄學而是表達與訴求，至少和波洛克比起來要容易欣賞的多。多看多學自然能體會到。

本帖最后由 zark 于 2016-7-27 14:04 通过手机版编辑

张泽端按现在的说法是艺考入去的，如果只是附庸就压根不需要什么画院

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工笔花鸟那么多写实，就全部无视啦

[本帖最后由 西塞尔 于 2016-7-27 14:07 编辑]

而且还别说什么画得像就是匠人画，只要稍微学过几天国画就知道，国画里面的山，树，石头这些都是有固定的的几种画法的，花鸟鱼虫也是固定的笔法，就是和书法很像，学会了这些基本画法，就排列组合去呗，而且真山真水画的人也不多，很多山水画都是想象中的山水，怎么舒服怎么来。。。。。

画得像就不能走心了？这好像也是一个普遍的观点，俺就问一句：

达芬奇的蒙娜丽莎走不走心？

本帖最后由 OpEth 于 2016-7-27 14:10 通过手机版编辑

觉得LOW是因为如果中国画家走油画路线的话，太祖什么的早就抓住了。。。。。

喷了，还有人觉得西洋画只是画的像……
有这功夫多读本艺术史或绘画史吧
用姿态和眼神捕捉人物心理，真心是我国的弱项而非强项




[本帖最后由 well 于 2016-7-27 14:37 编辑]

一说国画就拿写意出来说事。。说的好像西方绘画没有印象派和抽象派一样。。