yanghao2001x 高下VS左右
那么，哈林为什么要做这么激进的改编，他的目的是什么？
到目前为止，我所看到的所有关于刘哈两组PK战的点评中，有一个人是说的最到位的，他说“吉克分出了高下，而吴莫愁分出了左右”（大意）。
我们要记得，音乐作为一种影响社会、推动变革的力量，是从上世纪60年代开始的。新左派，红色五月，嬉皮士，工人阶级的兴起，需要一种能代表自己心声的文化力量。摇滚乐和随之兴起的大众流行文化，充当了这个平台。若干年来，流行文化一直扮演着先锋力量。上世纪八十年代，内地流行乐开始普及、摇滚乐刚刚兴起的时候，一批台湾的音乐人就以敏锐的嗅觉，捕捉到了难得的机遇。这批人包括张培仁，贾敏恕，方龙骧等。他们打造了后来广为人知的黑豹，唐朝，魔岩三杰等。
但这波风潮随着中国摇滚的衰落迅速走向凋零。关于中国摇滚为什么衰落，有很多原因，窦唯曾经认为这是张培仁等那批台湾音乐人的阴谋，是他们搞垮了摇滚。关于这点，我们不做辨析，我引用乐评人王小峰的观点：当时的摇滚音乐以及一系列文化产品，都没有成熟的市场和生产体系支撑，属于空中楼阁。经济基础决定上层建筑，文化的激进只能风光一时，飞的越高，掉的越惨。
随后内地开始全面向港台流行乐低头。这样的潮流一直持续了10年，直到选秀时代的来临。各式各样的比赛重新打开了大家的耳朵，普通听众意识到民间居然有这么多高手，同时除了港台之外，这世界上还有这么多好听的音乐。从此港台在内地的一套成熟的生产流水线开始全面瓦解。同时，我们开始步履蹒跚的追赶世界的脚步。
因此，近十年来中国流行音乐乃至大众文化的发展，是远远滞后于经济社会的发展的。由于港台音乐人不思进取，内地的市场和工业体系还未成熟，不得不停留在一个比较乱的模仿阶段。这从近些年的内地选秀节目中也可见一斑。
流行音乐若不能走在时代前面，就只能被时代抛弃。哈林作为台湾音乐的老人，同时又是上世纪中叶来到台湾的大陆后人，他身上兼有台湾人漂泊无根的异乡意识，也有大陆丰富文化熏陶的传统意识。所以他的行为总是体现出两面性，无论从音乐风格，还是婚姻生活等方面都可以看出。
这种矛盾性体现在音乐上，就是用激进的方式反叛华语流行乐的根基和本源，同时又不向怪诞的方向发展。因此哈林的这次尝试，既是想保持住台湾音乐对整个华语乐坛的话语优势，又是为未来的音乐方向开辟道路。但整体上，因为基础的缺失和方向感不强，显得底气不足，只能抵用一时，说到开辟一个新领域新风格，为时尚早。
从整体上，我更赞同刘欢的一步一个脚印，但也不反对哈林的尝试。毕竟，路径是为方向服务的。我不赞同把吴莫愁捧的过高。这次的**中有很多将刘欢与哈林对立起来，其实在我看来，他们的共同之处大过不同。还有那种简单的拿台湾PK大陆的公式，夹杂着对西方意识形态的检阅和投递，其实都是没抓住重点，把次要矛盾上升到主要矛盾，拿音乐浇胸中块垒。
吉克VS莫愁 谁是未来巨星
从未来的展望说开去，颠覆和反叛能成为巨星吗？当然可以，但前提是有一个可以颠覆的东西存在，在这个东西还未成熟的情况下，谈颠覆就是过于激进了。这就是刘欢质疑这种风格的原因。注意，刘欢和哈林的争执是理念之争，但说到底是话语权之争。
有很多人把吴莫愁类比为Lady Gaga，理由是另类，实际上，Lady Gaga在包装上虽然很非主流，但她的音乐风格其实是相当注重传承的。在欧美，各种音乐风格的混搭和糅合，是一个主流方向。因此刘欢这么强调类型化，也是在为创新做准备。
这里我想讲一下继承和创新的关系。这次很多人用哲学、佛学、后现代主义等分析吴莫愁，里面都突出了一个矛盾关系就是继承和创新的关系。从理论角度，这种辨析很有意义，但非常复杂。从整个西方思想史的角度，后现代主义的地位是非常微妙的。它是现代工业的产物，同时又反现代工业。传统思想为它提供养料，它却拆解传统。但无论如何，后现代主义是靠着传统思想生存的，它既无法取代，又无法颠覆前者。
因此，这次吴莫愁和吉克的争锋，是一个提前展开的战场，既不是冠军之争，也不是风格类型之争。不要忘了，流行文化的地位最终是由市场决定的。吉克和吴莫愁的PK，争夺的是市场地位。